今日，奥锐品牌设计总监叶泽辉拜访知名艺术家丁文卿老师,在工作室参观室内书画陈设作品并分享了双方的工作历程与创作观点......丁文卿老师的作品中有书法的意趣，有时尚的意趣，有自然的意趣，它们都以强烈的色彩感染观者，在缤纷的空间中展示出一种积极的态度。
丁文卿，字辰玺。７０年生。土家族。湖南湘西人，家住长沙。生活工作于长沙，北京。
１９９１年 毕业于湖南省怀化学院美术系；
２００３年 中国传媒大学影视艺术学院进修编导专业；
２００８年 中国国家画院高研班申少君工作室就读；
２００６年-2015年 中央美术学院《中国画艺术家年鉴》摄影师；
《中国艺术家年鉴》副主编
2012年07 人民日报社《环球人物》文化栏目特约记者。
2012-10 中央美术学院青年艺术批评研修班。导师易英。
2013年 北京 别墅 杂志艺术总监
2016年10 电视剧《秋收起义》副美术
参展：
2018年6月，北京恩来美术馆作品《灯红酒红》北京夏季展18。
2016年3月，《舞者》被湖南省湘江文化艺术中心收藏。
2016年1月《艺收藏》杂志学术邀请展
2015年8月，水墨《革命先烈》湖南纪念反法西斯抗战胜利70周年展。
2015年6月，水墨《舞者》入选四川省中国画名家邀请展。
2014年11月，水墨《小鸟飞在天上》入选大连首界中国画艺术展。
2014年10月，水墨《红》和《霓裳》参加上海“十年一见”综合艺术作品展。
2014年9月，水墨《颜氏家训》参加国际儒学联合会。
人民画报社纪念孔子诞辰2565周年全国百位书画家作品展，作品被收藏。
2011年11月，水墨《苗家阿妹》入选《多彩中华－中国五十六个民族风情画展》作品被五洲传播中心收藏。
2009年7月，水墨《青年矿工》组合肖像参加中国国家画院08届高研班毕业展览。
2009年《摄色》多幅作品被北京艺周刊杂志。北京千年时间画廊收藏。
丁文卿的绘画是将所有的美好组合成他的美好。而他的美好，即是自由的，古典的，前卫的，在某种程度上是有着独特当代性的个人语汇。
《人生舞台剧》
前些年他的这个语汇凌乱、模糊，现在它们开始有着鲜明的生动性，并将很新的视觉性植入给观者，观者先是被一种新鲜打动，继而还记住了这个新鲜是有着来源与传承的。
《夜宴之舞》
艺术家敢于坚持自我的语言，并在语言中找到一种绘画的共性。这足以庆幸。共性是什么?共性是绘画本体传递的美，有时就是热烈芬芳，有时就是自由奔放。
《春天的少女》
丁文卿是热爱生活的画家，他的摄影作品是他绘画的一种养分，他一开始选择艺术的基调，就是带有极强时尚性艺术语言，时尚，是传统的另一个名词，过去的时尚都是传统。丁文卿喜欢这样当下的传统，这样富有活力，而不是做作地活在其他的时代。
《戴花的少女》
而时尚的语言往往具有叛逆性，这需要艺术家的勇气与执着，弄不好就是浅薄的认知。而不断地深入，就是带有新鲜感的充满活力的新艺术。
《花季少女》
文卿以他的实践告诉旁人，他坚持的是一种丁式的美，更确切地说是善。丁文卿的艺术是开放，自由是从纸面的四面八方铺将而来的，线条的某一段甚至很突兀，色彩的某个面甚至不协调，造型也许还不够成熟。
《花女入梦》
但这一切没有妨碍丁文卿作为艺术家的表达，因为观者已经阅读到了,丁文卿生意真真的活力，看到他笔下要转述的激情，这也许就够了。这，也许就是一个艺术家终身要保持的魅力。
《依恋》
丁文卿不是人云亦云的画家，他的散淡在于他的选择，他坚持古典，是因为古典依然有他喜爱的美好，他将很多善与美放在一起。绘画自然有了真实的鲜活。
《霓裳》
中国画讲趣味。丁文卿的绘画中有着新鲜的趣味。
他喜欢让所有的色彩簇拥出一种热情的美好与真实的善良。中国画的趣味更显示出人的趣味。
《新白娘子传奇》
丁文卿是含蓄的内心又炙烈艺术家。画画本事就是一件美好的事情，是否一定画出历史，画出宏观，这不重要，这无非就是艺术家和纸和水墨间的一件有趣的事情。
趣味也同样具有指向性。那些阴郁萧散的情绪，丁文卿在现实中不是没有。但，回到纸上，他愿意营造热烈美好的气氛。这也是他一直固有的追求，因为他内心的激情从不曾减弱。它们一直是与各种艺术形式交相融合的，因此，在丁文卿的作品里有书法的意趣，有时尚的意趣，有自然的意趣，它们都以强烈的色彩感染观者，在缤纷的空间中展示出一种积极的态度。
《百合之爱》
丁文卿是积极向上之人，他的艺术也如此，那种不退缩的趣味营造着艺术家对生活的态度。
《渔农阿婆》
